Resenhas - Beleza e Tristeza

Wesley 14/07/2020

Sakami Keiko é uma psicopata
Beleza e Tristeza foi uma leitura interessante, definitivamente. A imagem projetada pelo texto é extremamente bela; os cenários, as paisagens. O texto é bastante sensível, porém, para mim, não foi uma leitura fluída.

Eu não gosto de atribuir conceitos atuais a obras de outros tempos, mas preciso expressar a minha repulsa ao protagonista Oki, um escritor de 55 anos, saudosista, pedófilo tarado. Sua antiga relação com Otoko é extremamente problemática e foram minhas partes menos favoritas de se ler. Outros discursos presentes na narrativa também me incomodaram bastante e tornaram a leitura uma pouco difícil, entretanto entendo que são pensamentos e construções de outra época e tentei relevar.

Eu encontrei este livro em 2016, mas só cheguei a lê-lo agora, e acho que foi o melhor momento para isso, pois, como estudante de Letras, o livro é um prato cheio, super metalinguístico. O personagem principal é escritor, seu filho é professor universitário de literatura, há várias referências à história e à história da literatura japonesa etc.

Vale a pena ler Beleza e Tristeza, ou qualquer outro livro do Kawabata, principalmente se você quer começar a explorar a literatura japonesa.

masjaci 20/11/2020

Há beleza na tristeza.
Foi minha primeira experiência com um livro de autor japonês. O título da obra me chamou atenção já que a beleza pode ser triste e a tristeza pode ser bela. E é justamente isso que vemos no desenrolar da história.

Oki é um escritor que, apesar de casado, manteve um caso com uma adolescente chamada Otoko. Ele era o mundo dela, seu grande amor. Ela era importante para ele, uma grande paixão. Até que todo o belo do romance, se torna triste com o passar do tempo e os problemas que acontecem.

Gosto da personagem Otoko, da reconstrução de seu ser depois da separação, se tornando uma pintora reconhecida. Mas não é ela que me chama mais atenção. O interessante, o que me atraiu e intrigou, foi que as personagens coadjuvantes que regem a obra. E que magnífico foi reparar isso, ir me dando conta de que a relação do casal principal simplesmente serviu como base para o desenrolar da história.

É uma trama bonita, aparentemente simples, mas que carrega muito sentimento em seus parágrafos. Minha zona de conforto foi deixada para trás com louvor e de maneira maravilhosa.

Matheus 10/04/2021

No ambiente, o que sinto; Na cabeça, o que vivo... Buscando uma cena edipiana
Intenso e contemplativo. O simbolismo impera nas descrições dos sentimentos de cada um dos personagens. Há muitas referências à arte e à história japonesas ao longo do livro. Apesar de se iniciar a história com um aparente clichê de triângulo amoroso, vemos que o desenvolvimento é muito mais profundo.

A história se desenvolve dando um olhar especial para cada uma das personagens principais, dando descrições da natureza que constroem uma metanarrativa sobre os envolvidos nas cenas. É lindo pensar como ambiente nos diz sobre o que sentimos e a construção sobre as reflexões a partir do que vemos é maravilhosa. Mas também é triste pensarmos a tragédia que culmina. A morte de Taichiro, para mim um fato, consagra a vingança de Keiko. No fundo, temos uma terceira envolvida, Keiko, querendo instaurar a vingança de sua amada e por isso persegue Oki. Vemos que as partes que mais sofrem na história, por este ponto de vista, são Fumiko e Taichiro. Por outro lado, os protagonistas Oki e Otoko assumem uma posição de resginação quanto ao sofrimento do passado: Otoko, com 16 anos, se apaixonou elo escritor Oki, casado.

Otoko era jovem, estudante e abnegada. Keiko se torna sua devota, também estudante e discípula de Otoko nas artes. Nesse jogo de submissões, Keiko pretende subverter a história de Otoko, a qual acredita estar ainda envolvida em sentimentos com Oki. Nisso busca a vingança, não acreditando que sua "mãe" não mereça tamanho sofrimento. Como uma reação inconsciente, Keiko precisa acreditar que sua amada teve bons pais. Aqui há uma referência de que Otoko represente o passado do autor da obra, que perdeu seus pais muito cedo. Além disso, a mãe de Otoko se ressente com o amor proibido e falido de Otoko por Oki. Keiko, tão presa a Otoko, acreditando ser ela mesma, não aceita a relação com Oki e instaura o perigo no triângulo em que está envolvida, repetindo um evento passado: a morte do filho de Oki com Otoko se repete na morte de Taichiro, filho de Oki com a atual esposa, com a qual nunca se separou e manteve vivo o drama da amante no seu romance.
Há também muitas referências à dor enquanto um prazer sádico: mordidas nas orelhas, mordidas nos dedos, inclusive mordidas que causam sangue. É notável o quanto o sofrimento que um tenta impelir ao outros se mostra nas relações de afeto. Isto em meio a tantas outras referências aos sentimentos e suas descrições no ambiente. A água é como um rio que flui e jamais para. As emoções vão tendo suas vazões permitidas, crescendo e decrescendo... Ora se agigantando, ora se apequenando. Mas será que a água de um rio não pode se repetir? Nesta obra, o prazer de Keiko se repete na dor de Otoko. Tristemente belo em suas ausências...

O prefácio não curti muito, achei denso demais e discorre sobre aspectos da artes e da literatura. O posfácio me esclareceu algumas questões e as outras resenhas que li colaboraram para o entendimento da obra.

kafkashore 11/04/2021

Tristemente bonito
Acho que passarão dias, semanas e anos e eu não serei capaz de colocar em palavras para onde esse livro me transportou.

Coincidentemente, quando comecei sua leitura, eu tinha acabado de finalizar Conversas Entre Amigos da Sally Rooney, que, à primeira vista, pode parecer uma leitura parecida, por ter ambos inserido na trama um caso extraconjugal entre duas pessoas e isso, de alguma forma, mover toda a narrativa.

Mas, não tão surpreendentemente, pois Sally Rooney e Yasunari Kawabata tem estilos, públicos e contextos completamente diferentes, foi uma experiência completamente nova. E também interessante para mim enquanto leitora.

O Kawabata, devo ressaltar aqui com uma ênfase absurda, tem um jeito delicado e estupidamente encantador de contar essa história. As palavras parecem dançar no papel, na sua mente, na sua boca (caso você leia em voz alta). E foi algo que eu apreciei muito muito muitíssimo durante a leitura. Nesses momentos eu só gostaria de ter levado aulas de japonês a sério para ler Beleza e Tristeza no idioma original, para constatar a delicadeza das palavras do Kawabata, como elas soariam na sua língua nativa.

Os cenários? Simplesmente fantásticos. Minuciosos. Encantadores. Esse livro é uma aula de cultura japonesa, tão rico que eu me senti em Kyoto.

Os personagens são extremamente intrigantes. Exagerados na maneira japonesa que eu já estou acostumada, mas ricos e curiosos. O romance principal, ainda que fosse algo sórdido e terrível, ainda que tivesse tido consequências devastadoras e de quebrar o coração, é curiosamente cheio de um amor que nem você e muito menos o Kawabata conseguiu explicar com palavras. Completamente ilógico, mas puro e pelo jeito, de tão forte, eterno; inabalável. E você se questiona como isso é possível, como isso também é triste. Como algo tão bonito, intenso e verdadeiro pode trazer apenas sofrimento, pode separar ao invés de aproximar e pode matar; figurativamente e literalmente. E, por isso, a escolha do nome da obra é fantástica e não poderia ser mais adequado.

Foi incrível, do começo ao fim. O ritmo arrastado e pacífico da leitura de maneira alguma soou tedioso, pelo contrário, pois aos poucos, conforme a história se desenvolve, um sentimento de estranheza vai crescendo e se intensificando e se prendendo no fundo da sua mente enquanto você se distrai com a beleza do cenário, das palavras.

É muito muito interessante como vemos ambos os protagonistas, Oki e Otoko, também utilizarem da própria arte, algo tão belo e cativante, para extravasar suas próprias misérias. Como aquilo que os leitores de Oki e os apreciadores dos quadros de Otoko podem achar ser beleza pura, mesmo carregado de tristeza. Como eles fizeram do próprio sofrimento, uma ferramenta para construir algo bonito e talvez... Ressignificá-lo.

E nós fazemos isso com a arte, não? Eu, como escritora, já usei tanto minhas histórias para expor uma dor pessoal. Eu, como leitora, uso dos livros como um refúgio pra minhas dores também, para compartilhá-la com personagens fictícios, para encontrar significado pra ela ou uma cura.

Kawabata é simplesmente... genial.

Lia 02/06/2021

Beleza e Tristeza do escritor japonês Yasunari Kawabata, publicado em 1964. Escritor ganhou o Prêmio Nobel de Literatura em 1968.

Este é o segundo romance que leio desse escritor.

Gostei!

Uma leitura que traz a beleza da arte e a tristeza de uma história que aborda temas como paixão, traição, vingança, morte, luto, amor, erotismo, solidão.

@ninh@ 15/12/2021

BELEZA E TRISTEZA - YASUNARI KAWABATA
Esta obra de Yasunari Kawabata é realmente maravilhosa, adorei é uma leitura gostosa de ler, rica em detalhes da cultura japonesa, descreve claramente os detalhes dos lugares e o romance entre os personagens onde pode se notar a mistura de amor, ciúmes e vingança. Amei, virei fã dele, tentarei ler outros livros dele, recomendo.

Por ter gostado tanto do livro vou colocar alguns trechos dele para vocês entenderem o que falei sobre ele:
"Do outro lado da janela , as árvores dos bosques flutuantes numa bruma espessa e cálida. Acima da bruma, uma tênue claridade que parecia emanar do chão iluminava longínquas nuvens brancas....o trem passava perto da montanha coberta por pinhos, Oki pôde ver que o chão estava juncado de folhinhas secas pontiagudas "
Este livro há descrições de muitos lugares do japão, lindas paisagens descritas pelo autor, vale a pena ler o livro.

site: https://detalhefeminino.blogspot.com/2012/04/beleza-e-tristeza-yasunari-kawabata.html

Julia Oneda 14/02/2022

Beleza e Tristeza, ou Rancor e Obsessão?
Um livro que fala sobre rancor e obsessão. Meu contato com a literatura japonesa ainda é muito superficial (esse é meu segundo livro) e me lembrou MUITO Voragem, de Junichiro Tanizaki. Apesar de terem pouco mais de 30 anos entre as publicações, a história com um amor obsessivo, tragedia, rancor e vingança é muito forte em ambos os livros. Ambos também abordam muito sobre a arte (o que é o que eu mais gosto) e sobre doenças mentais. Fiquei com raiva dos personagens principais, e não me identifiquei profundamente com nenhum. Eu trocaria facilmente o nome para ?Rancor e Obsessão?, porque a única beleza que tem no livro é da arte que a personagem principal faz. Não é um livro ruim, porém me incomodou muito esses sentimentos pesados e intensos. Indicaria para quem tem vontade de se aventurar em uma literatura bem fora do comum.

Leandro 16/02/2010

Um maravilhoso retrato da arte. Desde as pinturas da capa o livro é mirado na arte e do q ela é feita. Nunca mais senti a mesma coisa olhando para um quadro, retrato, livro, escultura... Até a arte abstrata (que eu sempre odiei) ganhou um novo significado e beleza depois q li esse livro.
Isso tudo junto com a linda e trágica historia de amor (justifica o titulo) torna esse livro um dos meus favoritos. Um livro maravilhoso. Cinco estrelas!! Virei fã do autor!

diet_c0kee 18/09/2022

Leitura complexa e forte
Beleza e Tristeza foi um livro que mudou muito a minha visão sobre a literatura erótica. O erotismo é algo muito banalizado, tratado como pejorativo e durante o livro eu mesmo o tratei assim. Tive que reler alguns trechos para entender o real significado, e que o erotismo não é somente sobre o sexo, e sim do que ele transmite, de como os personagens são submissos ao desejo.
Foi uma leitura complicada pra alguém da minha idade mas eu recomendo para pessoas mais velhas!!